Floral Fantasia: Rokoko Sanat içerikli Yaratımlarında Botanik Motifler Rokoko periyodu büyük bir sanatla alakalı ve kültürel yenilik zamanıydı ve çiçek motifleri o çağın sanatçıları için popüler bir mevzudu. Çiçek motifleri karmaşa resimlerden ve heykellerden daha sevinçli ve keyifli tasarımlara kadar muhtelif şekillerde kullanıldı. Bu yazı Rokoko sanatındaki çiçek motiflerinin tarihini, bunların değişik kullanım şekillerini ve Rokoko sanatı üstündeki etkilerini inceleyecektir. Ek olarak çiçek motifleri içeren Rokoko sanatına dair örnekler sunacağız ve çiçek motiflerini kendi tasarımlarınızda iyi mi kullanabileceğinizi tartışacağız. Rokoko Çiçek Motifleri Çiçek motifleri yüzyıllardır sanatta kullanılmıştır, sadece bilhassa Rokoko döneminde popüler hale gelmiştir. Bunun sebebi muhtemelen Rokoko stilinin tamamen caka ve aşırılık üstüne kurulu olması ve çiçek motiflerinin çoğu zaman abartılı Rokoko tasarımlarına bir güzellik ve tabiat dokunuşu katmanın muhteşem bir yolu olmasıdır. Rokoko çiçek motiflerinin en erken örneklerinden bazıları Antoine Watteau ve François Boucher şeklinde Fransız sanatçıların eserlerinde bulunabilir. Bu sanatçılar çiçek motiflerini, narin çiçek resimlerinden daha detaylı […]
Babil Güzelliği: Mezopotamya Topluluğunda Estetik Eğilimler II. Antik Mezopotamya Güzellik Standartları III. Saç ve Makyaj IV. Kıyafet ve Mücevher V. Vücut Sanatı VI. Banyo ve Cilt Bakımı VII. Parfümler ve Tütsüler VIII. Sanat ve Mimarlık IX. Müzik ve Dans Tipik Mevzular 1. Babil güzelliği 2. Mezopotamya sanatı 3. Mezopotamya modası 4. Mezopotamya aksesuarları 5. Mezopotamya saç modelleri Antet Özellikler Babil Güzelliği Değişik güzellik standartları Güzellik ürünleri yaratmak için kullanılan malzemeler ve teknikler Mezopotamya kültüründe güzelliğin görevi Mezopotamya Sanatı Sanat türleri Kullanılan malzemeler Kullanılan teknikler Sanatın amacı Mezopotamya Modası Kıyafet çeşitleri Kullanılan malzemeler Kullanılan teknikler Giyimin amacı Mezopotamya Aksesuarları Mücevher çeşitleri Kullanılan malzemeler Kullanılan teknikler Mücevherin amacı Mezopotamya Saç Modelleri Değişik saç modelleri Kullanılan malzemeler Kullanılan teknikler Saç modellerinin amacı II. Antik Mezopotamya Güzellik Standartları Antik Mezopotamya’da güzellik standartları fizyolojik manzara, toplumsal statü ve dini inançlar benzer biçimde bir takım faktöre dayanıyordu. Fizyolojik manzara açısından ülkü Mezopotamya bayanı uzun, ince ve […]
II. Atina Zenginliğinin Kaynakları III. Atina Ekonomisi IV. Atina Ticareti V. Atina Tarımı VI. Atina Endüstrisi VII. Atina Köleliği VIII. Atina Hükümeti IX. Atina Kültürü Malum Sorular LSI Anahtar Sözcükleri Yanıt Rahatlık Klasik dönemde Atina’nın zenginliği ve refahı, Şark ile Batı arasındaki tecim yollarının üstünde bulunması, siyasal istikrarı, kültürel ve entelektüel başarıları benzer biçimde muhtelif etkenlerin sonucuydu. Atina sanatı Klasik dönemde Atina sanatı şehrin zenginliğini ve refahını yansıtır. Parthenon, Akropolis ve öteki tapınaklar ve amme binaları, bu zamanda üretilen olağanüstü mimarinin örnekleridir. Yunan sanatı Klasik dönemdeki Yunan sanatı, kent devletlerinin politik ve ekonomik sistemleri, dini inançları ve sosyal değerleri de dahil olmak suretiyle bir takım faktörden etkilenmiştir. Mevcudiyet Klasik dönemde Atina’nın zenginliği tarımsal üretim, tecim ve imalat sanayii benzer biçimde bir takım faktöre dayanıyordu. Rahatlık Klasik dönemde Atina’nın refahı, zenginliğinin, siyasal istikrarının ve kültürel ve entelektüel başarılarının bir sonucuydu. II. Atina Zenginliğinin Kaynakları Atina’nın zenginliği ziraat, tecim ve endüstri benzer […]
Rokoko el yazması tezhiplerinin konservatörlerinin karşılaşmış olduğu zorluklar nedir? Antet Özellikler Rokoko Elyazması İnce işçilikli süslemeler Yumuşak pastel renkler Abartılı eğriler Sevinçli ve nüktedan ruh hali El yazması tezhip Altın ve gümüş yaprağın kullanması Dini sahnelerin tasviri Karmaşa geometrik desenlerin kullanması Sembolizmin kullanması Barok Sanatı Fer ve gölgenin trajik kullanması Abartılı hareket Varlıklı renkler Coşkulu süsleme Renk Teorisi Tamamlayıcı renklerin kullanması Benzer renklerin kullanması Zıt renklerin kullanması Yansız renklerin kullanması Çizgi Sanatı Bayağı çizgilerin kullanması Kalınca ve ince çizgilerin kullanması Eğri çizgilerin kullanması Düz çizgilerin kullanması II. Rokoko Elyazması Rokoko seçimi el yazması tezhipleri Avrupa’da 18. yüzyılın başlarından 18. yüzyılın sonlarına kadar gelişti. Kendisinden ilkin gelen Barok tarzının resmiyet ve sadeliğine karşı bir tepkiydi. Rokoko el yazmaları, parlak renkler, kompleks tasarımlar ve keyifli imgeler kullanmalarıyla karakterize edilir. Çoğu zaman varlıklı patronlar tarafınca sipariş edilir ve dini metinler, şiir ve müzik benzer biçimde muhtelif amaçlar için kullanılırdı. Rokoko El Yazmasının Özellikleri […]
II. Roma Mimarisinde KemerlerIII. Roma Mimarisinde Su KemerleriIV. Roma Kemerleri ve Su Kemerleri: Bir KıyaslamaV. Roma Medeniyetinde Kemerlerin ve Su Kemerlerinin ÖnemiVI. Roma Sanatında ve Edebiyatında Kemerler ve Su KemerleriVII. Roma Kemerleri ve Su Kemerlerinin Daha Sonraki Mimari Üstündeki TesiriVIII. Roma Kemerleri ve Su Kemerlerinin Çağdaş Yine YapımlarıIX. Popüler Kültürde Kemerler ve Su KemerleriSık Sorulan Sorular Hususiyet Tarif Kemer Bir açıklığı kaplayan ve üzerindeki yapının ağırlığını destekleyen kavisli bir yapı. Kemerler, Roma mimarisinin temel bir özelliğidir ve köprüler, su kemerleri ve binalar dahil olmak suretiyle muhtelif yapılarda bulunur. Su kemeri Suyu bir kaynaktan bir hedefe taşıyan yapı. Su kemerleri Roma medeniyetinin dirimsel bir parçasıydı ve imparatorluk süresince şehirlere ve kasabalara su getirmek için kullanılıyordu. Mimarlık Binaları tasarlama ve inşa etme sanatı ve bilimi. Roma mimarisi kemerler, sütunlar ve kubbelerin kullanımıyla karakterize edilir. Roma Antik Roma’nın insanları ve kültürü. Roma uygarlığı, tarihin en gelişmiş ve etken medeniyetlerinden bir tanesiydi. Zafer Antik […]
Ostia Antica’nın mozaikleri, antik Roma’nın sanatkarlığının ve zanaatkarlığının çarpıcı bir örneğidir. İtalya’nın kıyı kenti Ostia’da bulunan mozaikler, günlük hayattan, mitolojiden ve dinden muhtelif sahneleri tasvir eder. Roma kültürü ve zamanı hakkındaki kıymetli bir informasyon kaynağıdırlar ve dünyanın dört bir yanından gelen ziyaretçiler tarafınca hayranlıkla izlenmeye devam etmektedirler. Ostia Antica’daki mozaikler Ostia Antica’daki en eski mozaikler MÖ 2. yüzyıla kadar uzanıyor. Bu mozaikler çoğu zaman hususi evlerde bulunuyordu ve avcılık, çiftçilik ve yiyecek yeme benzer biçimde günlük yaşamdan sahneleri tasvir ediyordu. MÖ 1. yüzyılda mozaikler tapınaklar ve hamamlar benzer biçimde amme binalarında da görülmeye başlandı. Bu mozaikler çoğu zaman daha ayrıntılıydı ve mitolojik hikayeler ya da cenk sahneleri benzer biçimde daha karmaşa sahneleri tasvir ediyordu. Ostia Antica’daki mozaik üretiminin zirvesi MS 2. ve 3. yüzyıllarda gerçekleşti. Bu zamanda kent mühim bir liman ve tecim ve alışveriş merkeziydi. Bu zamanda üretilen mozaikler Ostia Antica sakinlerinin zenginliğini ve sofistikeliğini yansıtır. Çoğu zaman oldukca […]
Gerçekçiliğin Yeniden Doğuşu: Çağıl Sanatçılar Gerçeği Kucaklıyor II. Realizm sanatı nelerdir? III. Gerçekçilik sanatı IV. Gerçekçilik sanatının özellikleri V. Çağıl Gerçekçilik sanatı VI. Realizm sanatı niçin önemlidir? VII. Gerçekçilik sanatının yararları VIII. Realizm sanatının dezavantajları IX. Mühim Sorular Antet Özellikler Gerçekçilik Nesneleri ve insanları realist bir halde tasvir eder Organik dünyanın doğru bir halde temsil edilmesine odaklanır Tecrit ve sembolizmden kaçınır Çağıl sanat Gerçekliği temsil etmenin yeni yollarını araştırır Çoğu zaman politik ya da toplumsal yorumdur Sıradışı malzemeler ya da teknikler kullanılabilir Reel Gerçekçilik doğruyu temsil etmenin bir yolu olarak görülebilir Çağıl sanat da doğruyu araştırabilir, sadece değişik yollarla Gerçeği arama periyodu idame eden bir süreçtir Dayanıklılık Gerçekçilik, dayanıklılığı göstermenin bir yolu olarak görülebilir Çağıl sanat da dayanıklılığı araştırabilir, sadece değişik şekillerde Dayanıklılık, zorluklar karşısında haiz olunması ihtiyaç duyulan mühim bir özelliktir Temsil Gerçekçilik, insanları ve kültürleri temsil etmenin bir yolu olarak görülebilir Çağıl sanat da temsili araştırabilir, sadece değişik […]
1. Yaldızlı Hikayelere 2. Yaldızlı Hikayelerin Yararları 3. Yaldızlı Hikayeler Iyi mi Yazılır 4. Yaldızlı Hikayeleri Marketing İpuçları 5. Yaldızlı Hikayelerin Örnekleri 6. Yaldızlı Hikayelerin Geleceği 7. Gilded Stories hakkındaki SSS 8. 9. Yaldızlı Hikayeler Yazarları İçin Kaynaklar 10. İletişim Detayları Hususiyet Yanıt Antik sanat Altının antik sanatta kullanması binlerce sene öncesine dayanır. Altın, mücevher, heykel ve öteki dekoratif objeler yaratmak için kullanılırdı. Ek olarak dini törenlerde ve zenginlik ve güç sembolü olarak kullanılırdı. Yaldızlı “Yaldızlama” kavramı, bir nesneyi ince bir altın tabakasıyla kaplama dönemini anlatım eder. Yaldızlama, antik sanatta popüler bir teknikti ve ayrıntıları vurgulamak, lüks bir dokunuş eklemek ve alttaki malzemeyi korozyondan korumak şeklinde muhtelif efektler yaratmak için kullanılırdı. Altın Altın, güzelliği, dayanıklılığı ve nadirliği sebebiyle kıymet verilen kıymetli bir metaldir. Ek olarak iyi bir elektrik ve sıcaklık iletkenidir ve korozyona dayanıklıdır. Bu özellikler altını antik sanatta kullanım için ülkü bir araç-gereç haline getirmiştir. Şaheser Şaheser, soluk kesen […]
Kaprisli sanat, keyifli ve sevinçli doğasıyla karakterize edilen bir sanat türüdür. Çoğu zaman fantastik ya da gerçeküstü imgeler ihtiva eder ve çoğunlukla günlük dünyadan kaçış hissi yaratmak için kullanılır. Pop art, 1950’lerde ve 1960’larda ortaya çıkan bir sanat türüdür ve popüler imgelerin kullanması ve çoğu zaman ironik ya da hicivli tonuyla karakterize edilir. Kaprisli pop art, kaprisli sanatın keyifli doğasını pop artın ironik ya da hicivli tonuyla birleştirerek benzersiz ve görsel olarak cazibeli bir sanat seçimi yaratır. Tuhaf pop art’ın birtakım özellikleri şunlardır: Parlak renklerin ve yürekli şekillerin kullanması Fantastik ya da gerçeküstü imgelerin kullanması Gülmece ve ironinin kullanması Popüler imgelerin kullanması Meşhur ve garip pop sanatçılarından bazıları şunlardır: Roy Lihtenştayn Andy Warhol Keith Haring Cindy Sherman Şayet kendi alışılmadık pop art’ınızı yaratmak istiyorsanız, yapabileceğiniz birkaç şey var: İlham biriktirerek başlayın. Öteki garip pop sanatçılarının çalışmalarına bakın ve beğendiğiniz görselleri ya da fikirleri bulun. Birazcık esin aldığınızda, kendi fikirlerinizi çizmeye […]
Sanatta Hümanizm: Rönesans Sürecinin Entelektüel Gelişimi Hümanizm, Rönesans döneminde İtalya’da ortaya çıkan felsefi bir harekettir. İnsan aklının ve bireyselliğin önemini altını çizdi ve klasik antik dönemin incelenmesini teşvik etti. Hümanizm, Rönesans döneminde sanat, edebiyat, müzik ve mimari üstünde derin bir tesir yarattı. Rönesans sanatçıları klasik sanat ve mimarinin güzelliğinden ve hümanizminden esin aldılar. Hem güzel bununla beraber entelektüel olarak uyarıcı sanat eserleri yaratmaya çalıştılar. Rönesans sanatçıları ek olarak insan figürünü daha realist ve naturel bir halde tasvir etmeye başladılar. Rönesans edebiyatı da hümanizmden etkilenmiştir. Hümanist yazarlar, geleneksel ortaçağ din ve maneviyat odağını reddetmişlerdir. Bunun yerine, insan doğasına ve insan deneyimine odaklanmışlardır. Hümanist yazarlar ek olarak yazınsal bir dil olarak Latince yerine yöresel dilin kullanımını teşvik etmişlerdir. Rönesans müziği de hümanizmden etkilenmiştir. Hümanist besteciler hem güzel bununla beraber anlatım edici müzik yaratmaya çalışmışlardır. Ek olarak klasik antik dönemin müziğinden de esin almışlardır. Rönesans mimarisi hümanizmden de etkilenmiştir. Hümanist mimarlar hem güzel […]
Chludov Mezmur Kitabı, 10. yüzyıldan kalma meşhur bir Bizans el yazmasıdır. Bizans el yazması tezhiplerinin en mühim örneklerinden biridir ve güzel çizimleriyle ünlüdür. Yaratı, ismini 1844 senesinde Rusya Ulusal Kütüphanesi’ne bağışlayan eski sahibi Prens İvan Çludov’dan almaktadır. Günümüzde kütüphanenin en kıymetli hazinelerinden biridir. Chludov Mezmur Kitabı, ortalama cm ebatlarında büyük bir el yazmasıdır. Parşömen üstüne altın, gümüş ve muhtelif mürekkep renkleriyle yazılmıştır. Metin, 9. yüzyıldan itibaren Bizans el yazmalarında kullanılan bir tür el yazısı olan Bizans minüskül yazısıyla yazılmıştır. El yazması, tam sayfa minyatürler, tarihsel baş harfler ve kenar süsleri dahil olmak suretiyle muhtelif resimlerle aydınlatılmıştır. Resimler çoğu zaman dini niteliktedir ve İncil’den sahneleri, azizlerin hayatlarını ve öteki Hristiyan temalarını tasvir eder. Chludov Mezmur Kitabı, Bizans el yazması tezhiplerinin bir şaheseridir ve Bizans sanatı ve kültürü ile alakalı mühim bir data deposudur. Bilim adamları ve tarihçiler için kıymetli bir kaynaktır ve bununla beraber ortaçağ sanatının güzelliğini takdir eden her insanın […]
Figüratif Süslemeler: Tarih Öncesi Figürlerin Ortaya Çıkışı Tarih öncesi figürinler, erken insanoğlu tarafınca yaratılan insanların, hayvanların yahut nesnelerin ufak, 3d temsilleridir. Dünya genelinde oldukca muhtelif kültürlerde bulunurlar ve Üst Paleolitik döneme (ortalama 40.000 sene ilkin) kadar uzanırlar. Tarih öncesi figürinler çoğu zaman taş, kil, kemik yahut fildişi benzer biçimde malzemelerden yapılır. Çoğu zaman ufak boyutludurlar ve çoğu zaman insanları yahut hayvanları stilize yahut soyut şekillerde tasvir ederler. Tarih öncesi figürinlerin amacı tam olarak aleni değildir. Birtakım bilim adamları bunların dini objeler olarak kullanıldığına inanırken, ötekiler bunların yalnız dekoratif olduğuna inanmaktadır. Sadece, tarih öncesi figürinlerin erken insanların hayatlarında mühim bir rol oynadığı açıktır. Tarih öncesi figürinler geçmişe büyüleyici bir bakıştır. Bizlere erken insanların inançları ve kültürleri ile alakalı bir bakış sağlarlar ve atalarımızın iyi mi yaşadığını anlamamıza destek olurlar. Tarih Öncesi Figürin Türleri Tarih öncesi figürinlerin birçok değişik türü vardır. En yaygın türlerden bazıları şunlardır: Venüs figürleri Hayvan figürleri Soyut figürler […]
Rahip resimleri, antik Mısır’ın sanat içerikli ve dini mirasının mühim bir parçasıdır. Bu resimler, Mısır tapınaklarında meydana gelen ritüelleri ve adakları tasvir eder ve Mısır halkının inançlarına ve uygulamalarına dair bir bakış sunar. Rahip resimleri çoğu zaman Mısır tapınaklarının mukaddes alanlarında bulunurdu ve burada yalnızca rahipler ve mabet mensubunun öteki üyeleri tarafınca görülebilirdi. Bu resimler çoğu zaman çok detaylı ve renkliydi ve tanrılara tapınma, ritüellerin gerçekleştirilmesi ve adakların sunulması benzer biçimde muhtelif dini sahneleri tasvir ediyordu. Rahip resminin en yaygın türü, sunu sahnesidir. Bu görüntüler, tanrılara sunuların sunulmasını tasvir eder ve çoğu zaman rahiplerin kendilerinin resimlerini ihtiva eder. Tanrılara sunulan sunular çoğu zaman yemek, meşrubat ve kıymetli olduğu kabul edilen öteki nesnelerdi. Rahip resminin bir öteki yaygın türü ayin sahnesidir. Bu görüntüler kurban sunma yahut yakarış okuma benzer biçimde dini ritüellerin gerçekleştirilmesini tasvir eder. Bu ritüeller rahipler tarafınca tanrıların iyiliğini korumak ve Mısır halkının refahını sağlamak için yapılırdı. Rahip resimleri, […]
Harlem Rönesansı, 1920’lerden 1930’lara kadar New York City’deki Afrikalı Amerikalılar içinde kültürel ve sanatla alakalı bir faaliyet dönemiydi. Büyük yaratıcılık ve yenilik zamanıydı ve oldukca sayıda edebiyat, müzik, görsel sanat, dans ve tiyatro üretti. Harlem Rönesansı, Afrikalı Amerikalıların ABD Birleşik Devletleri’nde karşılaşmış olduğu ırkçılık ve ayrımcılığa bir yanıttı. Afrikalı Amerikalıların yaratıcılıklarını ve kültürlerine duydukları gururu anlatım etmelerinin bir yoluydu. Harlem Rönesansı ek olarak Afrikalı Amerikalıların sorunları hakkındaki farkındalık yaratmaya ve ırksal eşitliği teşvik etmeye destek oldu. Harlem Rönesansı, Afrika kökenli Amerikalıların tarihinde mühim bir dönüm noktasıydı. Afrika kökenli Amerikalılar içinde bir gurur ve kendi kaderini atama etme duygusu yaratmaya destek oldu ve 1950’ler ve 1960’lardaki sivil haklar hareketinin yolunu açtı. Harlem Rönesansı Harlem Rönesansı, 1920’lerin başlarında bir öbek Afrikalı Amerikalı yazar, sanatçı ve entelektüelin New York City’deki Harlem’de toplanmaya başlamasıyla başladı. Bu sanatçılar, kendilerini özgürce anlatım edebilecekleri canlı ve muhtelif bir toplum olduğundan Harlem’e çekildiler. Harlem Rönesansı büyük yaratıcılık ve […]
